Radio 5, programa dedicado a LAU005
Revista Goldberg nº 44, febrero 2007, p.102.
Avui. Cultura i Espectacles, 4/02/2007
ABC. ABCD de las Artes, 13/01/2007
  Público. Mil Folhas. Música clásica, 29/12/2006, p. 22-23.
     
Rodríguez de Hita, Canciones Instrumentales
Christopher Price
Revista Goldberg nº 44, febrero 2007, p.102.


4 estrellas Goldberg

"Antonio Rodríguez de Hita (1722-1787) ocupa un lugar importante en la cultura musical de la España dieciochesca. Se le recuerda sobre todo por haber influido en el desarrollo de la zarzuela costumbrista, aunque este género le ocupó solamente un breve período de la última parte de su vida. Fue nombrado maestro de capilla de la prestigiosa colegiata [sic] de Alcalá recién cumplidos los 17 años y, a los 22, de la catedral de Palencia, puesto que ocupó durante dos décadas antes de trasladarse al Real Monasterio de la Encarnación de Madrid en 1765. En Palencia escribió su colección de canciones instrumentales de 1751, que lleva el título de Escala diatónico-chromático-enharmónica (también llamada Libro de las chirimías), para los servicios de la iglesia. La mayoría de las 75 piezas de esta colección están arregladas [sic] para dos oboes y dos trompas, pero algunas tienen también partes para un instrumento agudo sin especificar [sic] y dos trompas. A pesar de las habilidades contrapuntísticas de Hita, estas miniaturas en una mezcla de estilo tardobarroco y preclásico no son particularmente profundas, pero sus vistosas ideas, animados ritmos y encantadoras melodías (la Canción 1º en do mayor tiene un paisaje recurrente que recuerda a la sintonía de Blackadder, la comedía televisiva inglesa) hacen que jamás resulten aburridas.
La Grande Chapelle, reducida a un pequeño ensemble de solistas compuesto por oboes barrocos, trompas naturales, bajón, tiorba y violón incluyen unos cuantos nombres bien conocidos. Sus interpretaciones, pulcras, elegantes y dulcemente ornamentadas, grabadas en la iglesia evangélica de París, recinto reverberante, pero de acústica lucida, resultan a menudo muy ingeniosas, lo que miminiza el riesgo de posible tedio en la ininterrumpida sucesión de las 21 piezas instrumentales".

 
   
Sense vergonya
Xavier Cester
Avui. Cultura i Espectacles, 4/02/2007
"Qui tampoc té recança a defensar el patrimoni, en aquest cas peninsular, és Àngel Recasens i la seva exemplar La Grande Chapelle. La seva discografia per al segell Lauda s'enriqueix amb una atractiva mostra de la música instrumental amb finalitat litúrgica del segle XVIII, signada per Antonio Rodríguez de Hita".
   
Canciones instrumentales
Stefano Russomano
ABC. ABCD de las Artes, 13/01/2007
"Antonio Rodríguez de Hita (1722-1787) es conocido sobre todo por sus zarzuelas. No obstante, la mayor parte de su producción es religiosa, fruto en buena medida de su estancia en la Catedral de Palencia como maestro de capilla durante más de veinte años (1744-1765). A esta época pertenece la colección instrumental Escala diatónico-chromático-enharmónica (1751). La componen 75 piezas ordenadas por tonalidades y modos, y escritas para un máximo de cinco solistas -con especial protagonismo de oboes y trompas- más el bajo. Su destino eclesiástico no impide que estas obras desprendan un sabroso atractivo 'profano', con profusión de ritmos de danza y melodías cantables. Los miembros de La Grande Chapelle muestran aquí un bello sonido y un buen dominio técnico".
 
   
"Laudas" à música antiga espanhola
Cristina Fernandes
Público. Mil Folhas. Música clásica, 29/12/2006, p. 22-23.

"Uma das gravações mais importantes da Lauda Musica é porém o CD dedicado às 'Canciones Instrumentales', de Antonio Rodríguez de Hita (1722-1787). Conhecido como dos renovadores da zarzuela, foi também mestre de capela da catedral de Palencia e do Real Mosteiro da Encarnação em Madrid. Escreveu numerosas obras religiosas e foi um teórico reputado. A importante colecção instrumental "Escala diatónico-chromático-enharmónica' de 1751, mais conhecida como 'Libro para las Chririmías', que serviu de fonte a este disco, constitui um dos raros exemplos conservados de música instrumental de uso religioso do século XVIII ibérico. São 75 peças breves das quais foram seleccionadas 21 para a gravação. A obra contém peças destinadas a um máximo de cinco solistas instrumentais - dois oboés, alto (sem se especificar o instrumento) e duas trompas para além do baixo - mas contém várias páginas para duas vozes agudas e baixo na linha da textura da Trio Sonata barroca. As obras revelam um estilo tardo-barroco, possuindo em geral frases melódicas breves, estrutura binária, grande variedade de andamentos e de carácter e recurso aos padrões da dança (por exemplo da Loure, do Minueto ou do Rigaudon). Trechos nitidamente pré-clássicos coexistem com estruturas mais antigas como as texturas imitativas próximas da canzona. Não obstante o seu carácter functional é música de muito boa qualidade, que pode dar grande prazer ao ouvinte, e que é aqui servida por uma interpretação de excelente".
 
 
       
       
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